« Mweze », Hommage à un pionnier du cinéma africain
Rencontre entre Jean Bofane & Mweze
Pour clôturer la première grande étape de l’hommage consacré à MWEZE, nous avons l’immense plaisir d’annoncer un programme exceptionnel, marqué à la fois par le finissage de l’exposition et la célébration du deuxième anniversaire du Centre Culturel Congolais.
Nous aurons l’honneur d’accueillir une rencontre-talk inédite réunissant deux figures majeures de la culture congolaise, le grand cinéaste Mweze Dieudonné Ngangura et l’illustre écrivain Jean Bofane.
Programme
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- Parcours et visite commentée de l’exposition
- Projection du documentaire (26’) réalisé par Clément Nourry
- Rencontre entre Mweze Dieudonné Ngangura & Jean Bofane :
- Présentations
- Conversation croisée
- Lecture d’un extrait de Nation cannibale suivie d’une séance de signature
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Une conversation rare autour d’un demi-siècle de création
Cette rencontre exceptionnelle reviendra sur cinquante ans de cinéma, de mémoire, de récits et d’héritage, entre Bruxelles et Kinshasa.
L’exposition, inédite, initiée par African Art Center et co-produite avec le Centre Culturel Congolais, retrace pour la première fois à Bruxelles l’œuvre magistrale de Mweze à travers archives, photographies, extraits de films, documents rares et témoignages de celles et ceux qui ont accompagné son parcours.
Elle présente également la première partie du documentaire inédit réalisé par Clément Nourry, qui revient sur ses moments clés, ses combats, ses inspirations et son influence internationale.
Ce finissage marque une étape du close-up présenté à BOZAR en février dernier à cette exposition inédite de 2025, il ouvre désormais la voie aux prochaines phases du projet :
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- une itinérance en Europe
- le lancement du livre
- le documentaire 52’
- une présentation à Kinshasa
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« Aya Afrikaanse Fashion Héritage – Je suis l'héritage de la mode africaine »
Femmes & Culture #1 - Rosy Samba
Femmes & Cultures est un programme de rencontres, conférences et conversations initié par le African Art Center afin de mettre en lumière des femmes inspirantes dont les parcours, les engagements et les réalisations contribuent à enrichir les sphères culturelles, artistiques, académiques et sociales.
À travers une série de rendez-vous publics, le programme crée un espace privilégié de dialogue, de transmission et de réflexion autour de thématiques contemporaines liées aux arts, aux cultures, aux patrimoines, aux enjeux de société et à l’entrepreneuriat.
Réunissant artistes, chercheuses, collectionneuses, entrepreneuses, autrices, activistes et personnalités influentes, Femmes & Cultures valorise la diversité des expériences féminines tout en favorisant les échanges entre les cultures africaines, afro-descendantes et internationales.
Au-delà des rencontres, le programme développe une démarche de documentation et d’archivage afin de constituer une mémoire vivante des échanges et des savoirs partagés.
Femmes & Cultures ambitionne ainsi de devenir une plateforme de référence dédiée à la valorisation des femmes, à la transmission des connaissances et au dialogue interculturel.
À l’occasion de la première édition du programme Femmes & Cultures, le African Art Center accueille Rosy Sambwa, invitée d’honneur et marraine du programme, pour une conversation inspirante au cœur de la Viewing Room consacrée à l’artiste brésilien Antonio Sergio Moreira dans le cadre de l’exposition Afro-Résonances. Cette rencontre propose une réflexion croisée sur le rôle des femmes dans les dynamiques culturelles contemporaines à travers une nouvelle lecture de l’histoire de la mode. Rosy Sambwa y mettra en lumière l’influence majeure des textiles et des savoir-faire africains sur l’évolution du costume et de la mode mondiale, bien au-delà des représentations et clichés habituels. Entre histoire, patrimoine, transmission et création contemporaine, ce talk invite le public à découvrir comment l’Afrique n’a pas seulement inspiré la mode, mais en constitue l’un des acteurs essentiels. Un moment privilégié d’échange, de dialogue et de partage autour des liens entre culture, identité et héritage.
A propos de Rosy Sambwa
Rosy Sambwa est spécialiste de l’histoire de la mode et des textiles africains. À travers une approche engagée qui allie transmission, patrimoine, écologie et innovation, elle explore l’influence des savoir-faire africains sur la mode mondiale. Lauréate du prix Empowering Women International (2023) et reconnue parmi les 250 « Femmes Pionnières » par le magazine Tropics, elle enseigne l’Histoire Inclusive du Costume ainsi que l’histoire et l’impact des textiles africains. Elle intervient régulièrement comme conférencière, formatrice et consultante auprès d’institutions culturelles et académiques. Fondatrice du projet Aya Afrikaanse Fashion Héritage, elle œuvre à la valorisation du patrimoine textile africain à travers des expositions, des publications et des projets audiovisuels. Journaliste pour ELLE Côte d’Ivoire et enseignante au College of Art & Design (CAD), Rosy Sambwa défend la mode comme vecteur de transmission culturelle, d’identité et de dialogue entre les peuples.